Eine Art Fazit ihres künstlerischen Lebens legt die englische Pianistin Wendy Waterman nun mit der bei Prospero erschienenen Einspielung vor. Geboren 1945 blickt die agile und immer noch aktive Pianistin auf ein beeindruckendes Künstlerleben zurück: Bereits mit zehn Jahren feierte sie ihr Debüt in der Royal Festival Hall in London, worauf Konzerte in Brüssel und Amsterdam folgten.
Capriccios oder Capricen sind musikalische Formate, in denen sich Komponisten die Freiheit nehmen, zu sich selbst zu kommen – losgelöst von allen Zeitkonventionen oder von den Vorgaben irgendwelcher Auftraggeber. Die Tonschöpfer nahmen sich ganz unterschiedliche Freiheiten
Das Detmolder Label MDG (Dabringhaus und Grimm) hat eine Partnerschaft mit Denon geschlossen, bei der u.a. auch die Wiederveröffentlichung vieler von Denons audiophilen Schätzen aus der Frühzeit der Digitaltechnik geplant ist.
"Il Gondoliere Veneziano, A musical voyage through Venice"
Prospero PROSP 0003
1 CD • 79min • 2018
07.07.2020 • 10 10 10
Als „Limited Edition“ (das Rezensionsexemplar trägt die Nummer „0451“ einer nicht näher angegebenen Gesamtauflage) erscheint hier auf dem Label Prospero die WDR-Produktion einer „musikalischen Reise durch Venedig“; die aufwendige Gestaltung als CD-Buch trägt darüber hinaus zur Exklusivität dieser Veröffentlichung bei.
Dem deutschen Musikfreund dürfte der Name Ivan Zajc (1832-1914) nicht viel sagen, in seiner Heimat Kroatien ist er ein nationales Heiligtum, die zentrale Figur der dortigen Musikgeschichte. Am Mailänder Konservatorium ausgebildet, wo Arrigo Boito und Amilcare Ponchielli seine Kommilitonen waren, fand er nach ersten Erfolgen in der Heimat 1863 in Wien ein reiches musikalisches Betätigungsfeld
"Masterpieces Among Peers, Trios by Frank Bridge and Johannes Brahms"
TYXart TXA18104
1 CD • 68min • 2018
05.07.2020 • 9 9 9
Das Namirovsky-Lark-Pae Trio kombiniert auf seiner Debüt-CD das allseits bekannte H-Dur-Trio op. 8 in der späten Fassung von 1889 mit dem exakt 40 Jahre später entstandenen Trio von Frank Bridge. Bridge ist heute vor allem als Kompositionslehrer Benjamin Brittens bekannt.
Berliner Komponisten auf einer Berliner Orgel, kurzgesagt: Berlin! So affirmativ hat der dortige Domorganist Andreas Sieling seine neueste CD benannt, nämlich nach der Stadt, die hier die Hauptrolle spielt. Hinsichtlich der Orgel ohnehin, aber auch im Hinblick auf die hier zu hörenden Komponisten.
"Bach, Byrd, Gibbons + Contemporary Music, Alexandra Sostmann, Piano"
TYXart TXA20145
1 CD • 57min • 2019
03.07.2020 • 10 10 10
Bach als Ausgangspunkt, als Koordinatensystem. Als Bezugspunkt für Vergangenes, ebenso für Entwicklungen, die in weite Zukunft weisen. Als Konzentrat formaler Prinzipien, ohne die ein Großteil der Kunstmusik in Vergangenheit und Gegenwart nicht funktionieren würde.
Als „moderne Zeitlosikeit in pianistischem Gewand‟ könnte man die von der spanischen Komponistin Sira Hernández selbst gespielte Musik bezeichnen. Ruminative, tonale Musik, die dem nach Vergleichen suchenden Ohr erscheint, wie eine gelungene Mischung aus Fréderic Mompou und Ludovico Einaudi
Das Beste aus drei verschiedenen Instrumentengruppen – das wollten die jungen Musiker des Trio Eclipse bei ihrem Zusammenschluss zusammenbringen. Mit Lionel Andrey (Klarinette), Benedek Horváth (Klavier) und Sebastian Braun (Violoncello) sind im Ensemble die Klangfarbe des Holzblasinstruments, des Tasteninstruments sowie des Streichinstruments vertreten.
Wenn das Label Sony zum Beethovenjahr (das sich nun in Richtung des tatsächlichen Geburtstages zu verlagern scheint) wagt, eine unter 31 Minuten lange (?) CD nur mit der Fünften zum Normalpreis in den Handel zu bringen, muss man sich dort schon sehr sicher sein, etwas ganz Besonderes anzubieten.
Božidar Kunc • Fan Lhotka • Josip Štołcer Słavenski
"String Quartets, Božidar Kunc • Fan Lhotka • Josip Štołcer Słavenski"
cpo 555 297-2
1 CD • 56min • 2018
29.06.2020 • 10 10 10
Das in Zagreb beheimatete Streichquartett Sebastian zeigt mit dieser kleinen Anthologie, auf welch hohem Niveau in der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts kroatische Komponisten Streichquartette schrieben. Die drei Stücke stammen aus den Jahren 1931 bzw. 1941.
Ein schöner Brauch im öffentlichen Rundfunk Dänemarks: Als erstes Musikstück im neuen Jahr erklingt traditionsgemäß Carl Nielsens Helios-Ouvertüre aus dem Jahr 1903: Aufsteigende Motivik, ein beständiges Crescendo und leuchtend aufblühende Orchesterfarben illustrieren – ohne erklärende Worte nachvollziehbar – die elementare Kraft eines mächtigen Sonnenaufgangs.
Audiophile werden aufmerken: Das japanische Label Denon, ein Pionier der Digitaltechnik, hat eine Zusammenarbeit mit der deutschen Firma Dabringhaus und Grimm begonnen, bei der nun, wie es heißt, „hochkarätige Aufnahmen‟ von Denon wiederveröffentlicht werden sollen, die lange nicht mehr außerhalb Asiens, wohin sich das Label mit seinen Aktivitäten zurückgezogen hat, greifbar waren.
"John Pickard, The Garden of Aleppo and other Chamber Works"
BIS 2461
1 CD/SACD stereo/surround • 79min • 2018
24.06.2020 • 9 10 9
Ich habe den 1963 geborenen englischen Komponisten John Pickard Ende der 1990er Jahre als einen exzellenten Meister der orchestralen Programmmusik kennengelernt. Von Anfang an begleitete BIS Records seinen Weg, und noch heute gehört er zum kleinen Kreis der regelmäßig von BIS mit Veröffentlichungen bedachten lebenden Komponisten.
"Nymphes des Bois, Consortmusik aus England, Frankreich und Italien"
Flauto Consort 01001
1 CD • 64min • 2019
23.06.2020 • 8 9 8
Das Flauto Consort Freiburg, aus Absolventinnen der dortigen Musikhochschule bestehend, gibt mit dieser CD seine Visitenkarte ab. Es wählt für seine Auswahl aus dem reichen Repertoire der Renaissance die Form der Grand Tour und führt die Hörer von London über Venedig und Rom nach Paris.
"Henri Matteau, The Complete Works for String Quartet II"
cpo 555 129-2
1 CD • 70min • 2018
22.06.2020 • 7 8 7
Es ist eine unbedingt lobenswerte Tat, Henri Marteaus Kammermusik auf Tonträgern festzuhalten, denn wie die auf der vorliegenden CD dargebotenen Werke zeigen, war dieser im frühen 20. Jahrhundert höchst angesehene Violinist auch als schöpferischer Künstler ein Meister von Rang.
Der Pianist Peter Orth stammt aus den USA, wo er an der New Yorker Juilliard School bei Adele Marcus studiert hat und von Rudolf Serkin gefördert wurde. In den 1980er Jahren traf er den französischen Pianisten Paul Doguereau und den rumänischen Dirigenten Sergiu Celibidache, die ihn sehr inspirierten.
"Shostakovich, Sonatas Op. 40 and Op. 147, Prelude Op. 97"
Genuin GEN 20701
1 CD • 65min • 2019
18.06.2020 • 10 10 10
Für die meisten ist es vermutlich eine schwierige Vorstellung, ein musikalisches Duo mit Bruder oder Schwester zu bilden – ist man doch oft eher geprägt von hitzigen Diskussionen und einem Gerangel etwa beim vierhändigen Klavierspiel. Nicht so beim Duo der beiden Schwestern Anouchka (Violoncello) und Katharina Hack (Klavier).
"Leopold van der Pals, Concertos for Violin, Piano & Cello"
cpo 555 316-2
1 CD • 62min • 2019
17.06.2020 • 8 8 8
Der in St. Petersburg geborene Leopold van der Pals (1884-1966) war niederländisch-dänischer Abstammung; der Großvater Julius Johannsen Lehrer etwa von Rimsky-Korsakow oder Alexander Siloti. Als Leopold bereits mit zwölf Jahren zu komponieren begann, unterstützte ihn Johannsen, damals Direktor des St. Petersburger Konservatoriums, noch persönlich.
Die Organistin Zuzana Ferjenčiková macht augenscheinlich Nägel mit Köpfen: zwei Gesamtaufnahmen hat sie sich derzeit bei dem Label MDG aufgehalst: nicht nur, dass sie das komplette Orgelschaffen des französischen Orgelvisionärs Jean Guillou aufnimmt, auch Franz Liszt hat es ihr angetan.
Eigentlich wollte Beethoven im Sommer 1811 in Teplitz ein paar Wochen Urlaub machen, da er dringend Ruhe benötigte, doch dann kam aus Ungarn das lukrative Angebot, eine Festmusik zur Einweihung des neuen kaiserlichen Theaters in Pest zu schreiben. Der Zeitdruck beförderte seine Spontaneität.
An Strawinskys Kammermusiken für kleine Orchesterbesetzungen, etwa seiner Suite Italienne oder seinem Divertimento lieben wir den leichtfüßigen Umgang mit klassischer Diktion, den augenzwinkernden Humor aus einem weltoffen-modernen Blickwinkel heraus. So sehr Strawinsky die orchestralen Farben weiterentwickelte, so hat er das kompositorische Material auch gern in kleineren Fassungen gebündelt
Denkt man an virtuose Werke für das unhandlichste aller Orchesterinstrumente, den Kontrabass, fallen einem vielleicht gerade noch die Namen Domenico Dragonetti und Giovanni Bottesini ein. Wer aber war Johann Matthias Sperger, der von 1750 bis 1812 lebte?
